FÜR JEDE GELDTASCHE DAS PASSENDE GESCHENK

Vorab möchte ich dir sagen, dass ich meine „Geschenkeliste“ in Kategorien eingeteilt habe – und zwar nach Kosten. Außerdem ist mir wichtig zu erwähnen, dass ich alle von mir vorgestellten Produkte nicht nur selbst verwende, sondern diese auch selbst gekauft habe. Es handelt sich also nicht um bezahlte Werbung. 

Dennoch werde ich diverse Produkte zum Shop vom Händler meines Vertrauens – Opernfoto in Graz – verlinken. Das hat zwei Gründe: erstens, weil ich selbst all meine Ausrüstung dort kaufe und die Beratung und den Service sehr, sehr schätze und zweitens, weil ich dir ans Herz legen möchte, bei deinen lokalen Händlern zu kaufen. Für mich ein wichtiges Zeichen – nicht nur heuer!

So, jetzt aber genug der langen Vorworte, fangen wir an.

Kategorie 1 – 10,- bis 35,- Euro

Think Tank Akku Tasche für 4 Akkus – ca. 20,- Euro

Klein aber oho! Diese Akkutasche schützt nicht nur bis zu vier deiner Akkus, sondern hält auch Ordnung in deinem Fotorucksack. Ein kleines Geschenk mit großer Wirkung!

Smallrig MulitiTool Set  – CA 25,- EURO

Dieses kleine Helferlein hat mich schon in mancher Situation gerettet. Das „Schweizer-Messer“ unter den Werkzeugen für Fotografen! Egal ob du einen Imbus-Schlüssel, einen Kreuzschraubenzieher oder einen extra breiten Schlitzschrauber brauchst. Platzsparend im schützenden Etui hast du das alles immer dabei!

Manfrotto Pixi schwarz MTPIXI-B Kleinstativ – CA 30,- EURO

Das Manfrotto PIXI ist das perfekte Mini-Stativ für Kompaktkameras oder Smartphones – Halterung extra erhältlich. Es ist leicht, passt in jede Tasche und ist einfach zu bedienen. 

HIER GEHTS ZU DIESEM PRODUKT IM SHOP VON OPERNFOTO GRAZ

Peak Design Cuff® – CA 30,- EURO

MEGA! Diese Handschalfe ist die eleganteste, einfachgste und unauffälligste Methode, deine Kamera vor versehentlichem Herunterfallen zu schützen. Mit dem Peak Design Anchor Link-System kannst Du sie schnell und sicher an jeder Kamera befestigen und zwischen mehreren Kamaras wechseln. Mein Top-Tipp in dieser Kategorie!

HIER GEHTS ZU DIESEM PRODUKT IM SHOP VON OPERNFOTO GRAZ

USB LADEGERÄT – AB 15,- EURO

Unbezahlbar für das Laden deiner Akkus – ob beim Wandern, auf Reisen oder im Auto. Dieses günstige und kompakte Ladegerät ist für alle gängigen Kamerahersteller-Akkus erhältlich und kann unterwegs beispielsweise über eine Powerbank geladen werden. Bitte achte beim Kauf darauf, das du das richtige für DEINEN Akku wählst. 

UInspiracles Foto Aufgaben – Inspiration & Fotografieren Lernen mit 40 Aufgabenkarten – CA 20,- EURO

40 Inspirationskarten mit denen Du Deinen fotografischen Blick schulen kannst! So hast du deinen Fotokurs immer bei dir. Außerdem findest du in diesem Set 10 „Schwindelzettel“ mit Informationen zu Blende, Belichtungszeit, ISO und noch vielem mehr. Als kleinen Bonus bekommst in diesem Set sogar eine Graukarte!

Kategorie 2 – 35,- bis 100,- Euro

Andoer Sevenoak SK-PSC1 Hand Smart Grip – CA 35,- EURO

Mit diesem tragbaren Smartphone Clip, der für die meisten Smartphones passend ist, kannst du dein Smartphone beim Filmen und Fotografieren optimal halten. Und das beste daran:  mit einem Blitzschuh für LED-Lichtbefestigung, Mikrofon und anderem Zubehör, bringst du die Qualität deiner Videos auf ein ganz, ganz neues Level. Mega!

3 Legged Thing Ellie PD Universeller Schnellwechselwinkel, Peak Design Capture-kompatibel (L-Mount) – CA 80,- EURO

Wenn ich mich für ein Zubehörteil entscheiden müsste, das ich – vor allem in der Landschaftsfotografie – nie mehr missen möchte, dann ist es ELLIE. Ein L-Mount der es dir ermöglicht deine Kamera im Hoch- und Querformat auf deinem Stativ zu montieren. Achte beim Kauf darauf, dass du – falls du zB den Peak Design Capture Clip verwendest – die Variante des Ellie bestellst, die mit dem Peak Design System kompatibel ist. Du wirst begeistert sein!

HAIDA ND-FILTER SET STACK – CA 90,- EURO

Klein, handlich und kompakt! Das Immer-dabei Filterset von Haida besticht durch hohe Qualität und geringen Platzverbrauch. Ideal für Langzeitbelichtungen beim Wandern oder auf Reisen! Achte beim Kauf auf den Durchmesser des Filtergewindes deines Objektivs.

Fujifilm instax Mini 9 Kamera – CA 70,- EURO

Mein absoluter Liebling wenns um Sofortbildkameras geht! Die Instax Mini ist in unzähligen Farben erhältlich und macht nicht nur Fotobegeisterten Spaß. Ein kleiner Tipp von mir: Wenn du diese Kamara verschenkst, vergiss nicht ein paar Filme (immer nur 10 Bilder) mitzuschenken  

HIER GEHTS ZU DIESEM PRODUKT IM SHOP VON OPERNFOTO GRAZ

Peak Design Tech Pouch – CA 60,- EURO

Diese Organizer-Tasche für Foto-Gadgets aller Art,  Smartphones, USB-Kabel, Ladestecker, SD-Karten, Filter und vielem mehr besticht durch ihr faltwabenartiges Innenleben mit zahlreichen Einsteckfächern und einem Reißverschlussfach. Damit ist endlich Schluss mit Unordnung und langem Suchen in deiner Fototasche.

HIER GEHTS ZU DIESEM PRODUKT IM SHOP VON OPERNFOTO GRAZ

Peak Design Capture CLIP – CA 70,- EURO

Diesen Clip wirst du lieben. Ich hab ihm am Schulterriemen meines Fotorucksacks angebracht und kann so meine Kamera einfach und sicher darin einhängen. So hab ich sie jederzeit griffbereit und muss sie nicht dauernd in der Hand tragen oder in meinem Rucksack verstauen. Gemeinsam mit dem Thress-Legged-Thing Ellie ein unschlagbares Duo. Aber auch ohne, den die passende Stativplatte ist im Setz mit dabei.

HIER GEHTS ZU DIESEM PRODUKT IM SHOP VON OPERNFOTO GRAZ

Peak Design Slide – CA 65,- EURO

DER Kameragurt für alle, die sich für das Peak Design Universum entschieden haben. Tolles Material, mega Verarbeitung und vor allem guter Halt auf der Schulter sind dabei garantiert. Und durch das Schnellwechselsystem für mich der optimale Begleiter.

HIER GEHTS ZU DIESEM PRODUKT IM SHOP VON OPERNFOTO GRAZ

Kategorie 3 – 100,- bis 250,- Euro

Joby gorillapod 5K Kit mit Arca Swiss – CA 150,- EURO

Dieser „Verwandlungskünstler“ unter den Stativen hats wirklich in sich! Egal wie sehr du ihn auch verbiegen musst um ihn an Bäumen, Brückengeländern oder anderen möglichen und unmöglichen Stellen zu befestigen, er macht mit und hält deine Kamera bombensicher! Mein Tipp: Achtet beim Kauf darauf euch für die  hier verlinkte Variante mit ARCA SWISS (Stativplatten-Standard) zu entscheiden.

HIER GEHTS ZU DIESEM PRODUKT IM SHOP VON OPERNFOTO GRAZ

VALLERRET Ipsoot Photography Glove Handschuhe – CA 100,- EURO

Das hier verlinkte Luxusmodell der Handschuhe für Fotografen ist natürlich TOP. Allerdings findest du auch günstigere Modelle ab 30,- Euro von anderen Herstellern. Achte bitte beim Kauf nur darauf, das sich sowohl die Kappe des Zeigefingers als auch die des Daumens nch hinten klappen lassen und dort mit Magneten befestigt werden können. Tolles Geschenk für Fotobegeisterte, die werder Wind noch Wetter scheuen.

HIER GEHTS ZU DIESEM PRODUKT IM SHOP DES HERSTELLERS

Compagnon „the bold strap“ – CA 110,- EURO

Dieser Kameragurt ist für alle, denen Design und Verarbeitung wichtig sind. Compagnon fertigt seit einigen Jahren Top-Produkte rund um die Fotografie und überzeugt auch mit diesem kleinen Meisterstück! Auch für Analog-Fotografen ein schönes Geschenk!

HIER GEHTS ZU DIESEM PRODUKT IM SHOP VON OPERNFOTO GRAZ

Compagnon „ELEMENT SLING 11“ – CA 185,- EURO

Für alle, die eine kleine aber feine Kameratsche suchen, die im wahrsten Sinne des Wortes über sich hinaus wächst. Mit dem Element Sling 11 von Compagnon hast du eine Tasche an deiner Seite, die leicht, komfortabel und anpassungsfähig ist. Das strapazierfähige Material verzeiht auch Ausflüge bei nicht ganz so tollem Wetter.

Aputure MC RGBWW-Filmlicht- CA 125,- EURO

Dieses coole LED-Filmlicht ist nicht nur kompakt und so leicht zu transportieren, sondern leuchtet auch in allen Farben des RGB-Spektrums. Und diese sind per App auch auf einen genauen Farbwert einstellbar. Damit werden deine Nachaufnahmen zu echten Hinguckern, sondern deine Handyvideos zum Beispiel in Kombination mit dem Sevenoak Hand-Smartgrip toll ausgeleuchtet. Eines meiner „Lieblingsspielzeuge“!

JAHRESLIZENZ FÜR PHOTOSHOP & LIGHTROOM – CA 145,- EURO

Perfektioniere deine Bilder mit intuitiven Tools auf dem Smartphone, Tablet oder Desktop – oder auch im Webbrowser. Alle deine Fotos und alle deine Änderungen werden in der Cloud gesichert. Intelligente Funktionen erleichtern das Durchsuchen und Organisieren deiner Bilder. Mit diesem Abo bekommst du Photoshop & Lightroom inkl. aller Updates für ein Jahr.

HIER GEHTS ZU DIESEM PRODUKT IM SHOP VON ADOBE

PREPAID PASS FÜR 5 PHOTOWALKS – CA 180,- EURO

Werbung in eigener Sache… Ein tolles Geschenk für alle Fotobegeisterten sind meine Photowalks. Mit diesem Pass kannst du oder der bzw. die Beschnekte an 5 Photowalks seiner oder ihrer Wahl innerhalb von 12 Monaten teilnehmen. Diese Miniworkshops decken fast alle Bereiche der Fotografie ab – so macht lernen Spaß.

HIER GEHTS ZU DIESEM PRODUKT AUF MEINER SEITE

Kategorie 4 – 250,- bis 500,- Euro

Peak Design Travel Tripod Aluminium – CA 400,- EURO

Peak Design setzt mit diesem Stativ neue Maßstäbe – nicht nur in Sachen Packmaße. Normalerweise sind Stative klobig und sperrig. Ganze vier Jahre hat Peak Design an diesem Stativ gearbeitet – von Grund auf wurde das Konzept ‚Stativ‘ neu gedacht. Als Packmaß nicht viel größer als eine Wasserflasche, kommen Stabilität und Features definitiv nicht zu kurz.
Schneller Auf- und Abbau, sowie Ergonomie standen ganz oben auf der ToDo-Liste von Peak Design. Ich bin begeistert. 

HIER GEHTS ZU DIESEM PRODUKT IM SHOP VON OPERNFOTO GRAZ

COMPAGNON „Element backpack“ – CA 380,- EURO

MEIN absoluter LIeblingskamerarucksack besticht durch Komfortables CarryLite Ergo System & vegane XPac Außenhaut. Leicht, vielseitig, robust. Ideal für jeden, der gerne draußen unterwegs ist um zu fotografieren. Natürlich ist der „Element Backpack“ auch dein idealer Begleiter auf Reisen.

Der Beitrag Gearguide XMAS Edition</br> Die besten Weihnachtsgeschenke 2020 für Fotobegeisterte erschien zuerst auf DER TRAINER | PHOTOWALKS STYRIA.

Bei meinen Photowalks fotografieren wir immer an den schönsten Plätzen der Steiermark. Vom Spiegelsee in Schladming bis an die Südsteirische Weinstraße, von Admont bis Graz. In Teil 1 meiner Reihe „Great Shooting Locations – Die schönsten Plätze zum Fotografieren in der Steiermark“ beginnen wir in Graz – genauer gesagt in der Grazer Innenstadt. Hauptplatz, Herrengasse, Landhaus, Schlossberg und Co sind Motive wie man sie sich schöner kaum wünschen könnte. Komm mit auf meine kleine Fotoreise durch Graz und begleite mich an meine persönlichen Lieblingsplätze. Los gehts!

Wir starten am schlossberg

First things first, wie wir Steirer sagen Und ganz oben auf unserer Liste steht natürlich der Grazer Schlossberg. Hier gibt´s nicht nur tolle Motive sondern vor allem auch einen Blick über Graz der seinesgleichen sucht. Hier ein paar Eindrücke…

VOM SCHLOSSBERG ZUM KARMELITERPLATZ

Verlässt man den Schlossberg Richtung Nord-Osten über den, am Franzosenkreuz vorbeiführenden Weg – erreicht man den Karmeliterplatz. Und auch hier gibt es wieder unglaublich tolle Motive – wie zum Beispiel das hier

DURCH DIE SPORGASSE AUF DEN HAUPTPLATZ

Vom Karmeliterplatz gehts durch eine der schönsten Gassen von Graz – der Sporgasse – auf den Hauptplatz mit dem Rathaus und dem Erzherzog Johann Brunnen. Allein dieser lässt sich aus unzähligen Blickwinkeln ablichten… Schau mal…

BUT WAIT – THERE IS MORE…

Ohne Frage sind natürlich auch das Rathaus und das rege Treiben am Grazer Hauptplatz immer ein Foto wert… Egal ob am Tag oder bei Nacht! Und was natürlich nicht fehlen darf – unsere Weihard-Uhr!

HERRENGASSE UND LANDHAUSHOF

Nicht nur zum Shoppen sondern auch für uns Fotografen ist die Herrengasse ein Paradies. Und mitten drin sozusagen der Landhaushof mit seiner beindruckenden Architektur. Hier ein paar Eindrücke… 

Aber auch die Herrengasse selbst ist ein überaus beeindruckendes Motiv – zum Beispiel für eine Langzeitbelichtung bei Nacht… Hier vom Eisernen Tor in Richtung Hauptplatz aufgenommen.

MURGASSE

Verlässt man den Hauptplatz Richtung Mur kommt man dur die Murgasse, die aufgrund Ihrer schlängelnden Form, der Schienen und den wunderbaren Blickwinkeln ein absoluter Geheimtipp für Fotografen ist. Aber sieh selbst…

KUNSTHAUS

Am Ende der Murgasse erreicht man die Erzherzog Johann Brücke. Von dort aus gibt´s unter anderem das Kunsthaus zu sehen. Außerdem führt eine Stiege zur Murpromenade – dort hast du einen tollen Blick auf die Murinsel – hier lohnt sich eine Langezeitbelichtung…

MURINSEL

Einer meiner absoluten Topspots zum Fotografieren in Graz – zu jeder Tages- und Nachtzeit…

MARIAHILFERPLATZ

Abgesehen davon, dass man vom Mariahilferplatz einen unglaublich schönen Blick auf den Grazer Uhrturm hat, bietet auch der Platz selbst mit seiner Kirche und seinen engen Gasse vielen tolle Motive. Auch zur Weinachtszeit… Hier eine kleine Auswahl meiner persönlichen Favoriten…

HINTERHÖFE & STIEGENHÄUSER & DIE DOPPELWENDELTREPPE

Auf dem Weg von der Herrengasse zum Dom finden wir nicht nur den Glockenspielplatz sondern auch schmale Gassen, beeindruckende Hinterhöfe und super schöne Stiegenhäuser… Nicht zu vergessen das Highlight – die Doppelwendeltreppe in der Grazer Burg!

GLOCKENSPIELPLATZ

Das Glockenspiel ist nicht nur ein Genuss für die Ohren Auch für uns Fotografen!

DOM & MAUSOLEUM

Besonders abends zur Goldenen Stunde ein faszinierendes Motiv! Aber auch der Innenraum des Grazer Doms ist ein wunderbares Motiv. 

SO VIEL MEHR

Natürlich bietet die Grazer Innenstadt soviel mehr an Motiven und Möglichkeiten. Und das macht definitiv zu einer „Great Shooting Location“. Mit offenen Augen und eingeschalteter Kamera lassen sich so immer wieder neue Seiten entdecken. Probiers einfach aus! 

Zum Abschluss hab ich für dich noch ein paar Fotos, mit denen ich mich für heute von dir verabschieden möchte. Ich hoffe, mein kleiner Einblick in „mein“ Graz aus fotografischer Sicht hat dir gefallen! 

Christian 

Der Beitrag Great Shooting Locations</br> Die schönsten Plätze zum Fotografieren in der Steiermark erschien zuerst auf DER TRAINER | PHOTOWALKS STYRIA.

Immer wieder beschäftigen sich Blogbeiträge und Artikel in Fachzeitschriften mit Fehlern, die Fotografie-Einsteiger – also Anfänger – machen. Solche Artikel ließt man auch als ambitionierter (Hobby)Fotograf immer wieder gerne. Vor allem weil man viele davon nicht mehr macht, da man ja über den Anfänger-Status schon lange hinaus ist.  Ich bin bei meinen Recherchen aber auf wenige Beiträge gestoßen, die sich mit Fehlern beschäftigen, die man vor allem als ambitionierter Hobbyfotograf macht. Und mit fünf dieser Fehler, die mir während meiner Photowalks und Workshops immer wieder auffallen, möchte ich mich heute beschäftigen…

Einstellungen werden nicht zurückgesetzt

Auch wenn man den Automatik-Modus seiner Kamera lange hinter sich gelassen hat und Halbautomatiken wie Blenden- oder Zeitvorwahl verwendet und auch beherrscht, so hat man doch Einstellungen, die man – sozusagen als „Standard“ – auf seiner Kamera eingestellt hat. Wenn du beispielsweise auf Urlaub bist und dich durch eine Stadt bewegst, wirst du vielleicht in der Blendenvorwahl deine ISO auf 400, deine Blende auf f/4 und deinen Weißabgleich auf Automatik gestellt haben. Mit diesen Einstellungen fotografierst du den ganzen Tag über während du durch die Straßen ziehst. Bei einem gemütlichen Kaffee willst du dann im Inneren eines unglaublich fotogenen Lokals ein Paar Aufnahmen machen. Vielleicht sogar durch eine Scheibe auch das Treiben auf der belebten Straße mit in dein Bild bringen. Du bemerkst, dass dein Foto falsch belichtet ist. Dank all deiner Erfahrung kennst du aber auch die Lösung – die Belichtungskorrektur… Ich glaube du weißt wie die Geschichte weitergeht… Genau, während man natürlich daran denkt solche Dinge einzuschalten, so vergisst man meist diese auch wieder auszuschalten… Mir passiert das IMMER mit dem Selbstauslöser…

Bilder werden vor Ort nicht wirklich kontrolliert.

Minutenlang beschäftigen wir uns mit Einstellungen, Bildausschnitt und Komposition, bauen Stative auf, montieren ND-Filter und benutzen Funkauslöser, um dann unser Bild mit einem kurzen Blick auf den kleinen Bildschirm auf der Rückseite der Kamera anzuschauen und als gut zu befinden. Scharf? Klar! Belichtung? Perfekt! Aber mal ehrlich, wie gut glaubst du kann man die Schärfe eines Fotos – für dessen Erstellung du viel Zeit aufgewendet hast – auf einem kleinen Bildschirm im hellen Tageslicht beurteilen? Genau, gar nicht. Das böse Erwachen folgt dann zuhause, vor dem großen Bildschirm unseres Computers. Also denk daran, deine Kamera bietet nicht nur viele Einstellungen und Möglichkeiten für das „Machen“ von Fotos, sondern auch viele für dessen „Beurteilung“ – also zoom nach dem Fotografieren einfach mal weit ins Bild rein…

Wolltest du das wirklich fotografieren?

Dank deiner Erfahrung und deinem Wissen bist du in der Lage technisch saubere Fotos zu machen. Du weißt wann du ein Stativ verwenden solltest, kennst dich im Umgang mit Filtern aus und die Kameraeinstellungen bereiten dir nur noch selten Probleme. Du denkst an Drittelregel & Bildausschnitt, aber ist das was du fotografiert hast auch das was du fotografieren wolltest? Wenn du jetzt überlegst was ich dir damit sagen will, dann überleg mal, wie oft du vor dem Fotografieren dein „Ergebnis“ schon im Kopf hast… Probier beim nächsten Mal doch einfach deinem Bild vor dem Drücken des Auslösers einen Titel zu geben. Dann schau dir dein Bild an und frag dich selbst ob auch andere dem fertigen Foto diesen Titel geben würden. Bilder brauchen klare Aussagen, Hauptdarsteller. Denn Drittelregel, Führungslinien, Filter, Objektive und Co sind nur dazu da dir zu helfen das Bild aus deinem Kopf auf die Speicherkarte zu bekommen!

Immer auf der sicheren Seite?

Übung macht den Meister – dieses Sprichwort kennen wir alle – und es stimmt! Aber oft „üben“ wir Dinge, die wir schon können. Warum? Weil es bequem ist und wir wissen, dass wir mit dem Ergebnis zufrieden sein werden. Das ist gut! Und wichtig! Aber wir entwickeln uns nicht weiter. Also verlass deine Komfortzone und probier was Neues! Neue Bildausschnitte, andere Perspektiven oder Brennweiten mit denen du sonst nicht fotografierst, längere Belichtunsgzeiten – oder kürzere, alles das nimmt dir vielleicht das „sichere & saubere“ Foto, eröffnet dir aber im wahrsten Sinne des Wortes neue Perspektiven. Und auch wenn deine Fotos dann bei den ersten Versuchen technisch nicht so perfekt sind – jetzt hast du etwas dass du wirklich üben und perfektionieren kannst! Und du wirst sehen wieviel Spaß das macht und wie stark solche kleinen „Grenzüberschreitungen“ deine Fotografie bereichern und verbessern können.

Hindert dich deine Ausrüstung am Fotografieren?

Was auf den ersten Blick völlig unsinnig klingt ist bei näherer Betrachtung einer der Hauptgründe, warum viele Hobbyfotografen irgendwann an den Punkt kommen, wo sie sich nur noch langsam weiterentwickeln oder oft gar die Freude am Fotografieren verlieren. Lass es mich erklären. Je mehr wir übers Fotografieren wissen und je besser wir uns auskennen, desto schneller neigen wir dazu bessere Fotos mit besserer Technik in Verbindung zu bringen. Natürlich ist es nicht von der Hand zu weisen, dass bessere Ausrüstung meist bessere Ergebnisse zur Folge hat. Ein Beispiel. Wenn du gerne Markoaufnahmen machst und das immer mit deinem 24-105mm f/5,6 Objektiv gemacht hast wird dir ein 110mm Makroobjektiv bessere Fotos ermöglichen – zumindest in der Theorie – Thema Naheinstellgrenze. Was ich aber meine ist, dass alleine die Auswahlmöglichkeit vieler Objektive ausreicht um dich vom Wesentlichen – dem Fotografieren – abzulenken. Hast du nur ein Objektiv, dann gibts nicht viel zu überlegen, dann kannst du dich nur aufs Fotografieren konzentrieren. Kreativität und tolle Fotos haben nichts mit Ausrüstung zu tun. Vergiss nicht, dass die Technik nur Mittel zum Zweck und nicht der Zweck selbst ist. Schadet Technik also? Nein? Sie soll dich unterstützen, aber lass dich nicht von ihr am Fotografieren hindern!

Nicht vergessen! Jeden Freitag gibts einen neuen Blogbeitrag – von Tipps & Tricks über die schönsten Foto-Locations der Steiermark bis hin zu Tutorials.

Bis bald,
Christian

Der Beitrag Nichts für Anfänger!</br> 5 Fehler, die die meisten Hobbyfotografen machen erschien zuerst auf DER TRAINER | PHOTOWALKS STYRIA.

Start in ein neues Jahr, in ein neues Jahrzehnt. Zeit für eine kleine, persönliche Inventur. Zeit um sich an Positives zu erinnern, negatives aufzuarbeiten, zu verbessern und mit frischem Elan ins neue Jahr zu starten. Genau das möchte ich heute tun.

2019 war ein Jubiläumsjahr für die Photowalks Styria. Was mit dem Worldwide Photowalk 2014 begann und anfangs als „Übungsmöglichkeit“ für meine Workshopteilnehmerinnen und -teilnehmer gedacht war, hat sich schnell zu einem eigenständigen und erfolgreichen „Workshopkonzept“ entwickelt. Dennoch war 2019 – naja – durchwachsen. Viele Umstände haben zu zahlreichen Verschiebungen und Absagen geführt. In all den vier vorhergegangen Jahren zusammen fanden weniger Photowalks nicht statt, als 2019. Eine unbefriedigende Situation, nicht nur für meine Teilnehmer sonder natürlich auch für mich.
Die Schuldfrage? Wetter, Fehler in der Planung, ja vielleicht sogar zu ambitionierte Themen, zu witterungsabhängige Orte. Egal. Wichtiger ist, was 2020 dafür sorgen wird, dass wieder jeder einzelne der 11 Photowalks stattfinden wird – und natürlich erzähl ich dir auch, was sich sonst noch alles ändern wird um dein Lernerlebnis noch kompletter zu machen… es lohnt sich also den Beitrag bis zum Ende zu lesen

Bessere Planung und Ankündigung

• Jeder Photowalk wird 3 Wochen im Vorhinein angekündigt – und zwar auf Facebook, Instagram und auf www.dertainer.eu/termine.
• Anmeldungen müssen ab jetzt per email erfolgen.
• Die Mindestteilnehmerzahl für die Photowalks liegt bei 3 Teilnehmern.
• Am Donnerstag vor dem Photowalk findet um 19.05 Uhr ein Lifestream statt. Dabei gibt’s natürlich den ausführlichen Gearguide, eventuelle, wetterbedingte Verschiebungen können bekannt gegeben werden und Fragen zu Treffpunkt & Co werden beantwortet.
• Alle Livestreams finden 2020 nur noch auf YouTube statt und werden über einen Link direkt über meine Website aufrufbar sein.

Verschiebung oder Ersatzprogramm

Damit dir die Planung leichter fällt, wird es – für witterungsbedingte Ausfälle – in erster Linie ein Ersatzprogramm geben, das am gleichen Tag stattfindet. Sollte – zB aus programmtechnischen Gründen (zB Milchstraße fotografieren) – eine Verschiebung mehr Sinn machen, so ist der Ersatztermin immer der darauffolgende Samstag. Leicht zu merken!

Abwechslungsreiche Themen

Da es bei den Photowalks ja eigentlich nicht darum geht, immer komplexere Themen zu finden, sondern gemeinsames Fotografieren, Lernen und Spaß haben im Vordergrund stehen, werden die Themen weniger komplex und dafür wieder Abwechslungsreicher. Back to the roots – wie der Steirer sagt. Das bedeutet, dass sich Landschaftsfotografie, Portraitfotografie oder Architekturfotografie mit kreativen Themen wie Lightpainting, SpecialFX Photography oder Streetphotography abwechseln werden.

Phototalks – Bildnachbesprechungen

Auch die „persönlichen“ Phototalks, also die Bildbesprechungen im Anschluss an den Photowalk kommen zurück. Diese werden nicht mehr durch Livestreams ersetzt, sondern durch diese ergänzt, dh wir besprechen die Bilder wieder vor Ort bei einem gemütlichen Kaffee nach – wichtige oder lernrelevante Bearbeitungstechniken zeige ich dir dann am Donnerstag nach dem Photowalk ab 19:05 Uhr in einem Lifestream. Auch das ist ab sofort ein Fixtermin!

Fotostammtisch

Im kommenden Jahr wird es 3 fixe Termine für diese Fotostammtische geben. Ihr seid natürlich herzlichen eingeladen eure besten Urlaubsfotos, Portraits uvm. mitzubringen damit wir diese in gemütlicher Atmosphäre besprechen können. Jeder Fotostammtisch wird dabei ein eindeutiges Motto haben. Ich hoffe, dass ihr zahlreich dabei sein werdet. Diese Veranstaltung ist kostenlos.

Aufwertung der Prepaid Pässe

Natürlich werden auch die Prepaid Pässe 2020 aufgewertet. Zwar bleiben die Preise gleich (siehe www.dertrainer.eu/prepaid) aber neben der kostenlose Teilnahme an den Fotostammtischen gibt es – endlich – die angekündigten VIP-Webinare. Einmal im Monat findet exklusiv für dich ein Live Webinar statt, bei dem wir uns Themen wie Photoshop, Lightroom, Luminar, Darktable uvm. widmen werden. 10 mal jährlich gibts also einen Workshop „bei dir zuhause“. Und wann – an einem Donnerstag natürlich. Die Termine findest du in Kürze auf meiner Website unter www.dertrainer.eu/termine. Weiterhin bleiben die 50%! Rabatt auf all meine Workshops (ausgenommen Fotoreisen) für alle Besitzer und -innen eines Prepaid 10 oder 10+ Passes natürlich aufrecht und werden ergänzt durch ein kostenloses 4-stündiges Personal Coaching und 200,- Euro Rabatt auf die Kurskosten für die Fotoreise nach Duino und Triest. Auch auf die neuen „Livingroom Sessions“ bekommst du mit dem Prepaid 10 und 10+ 50% Rabatt. Mit dem Prepaid 5 immerhin noch 20%.

The Livingroom Sessions

Alle 3 Monate gibt es ab März 2020 – erst einmal testweise – die so genannten Livingroom Sessions. Lernen in Kleinstgruppen mit max. 4 Teilnehmern in gemütlicher Atmosphäre bei Tee oder Kaffee. Mehr will ich über dieses neue Konzept noch nicht verraten. Ich halte euch aber natürlich auf all meinen Kanälen darüber auf dem Laufenden Ihr dürft gespannt sein!

Fotoblog & Newsletter

Sehr vernachlässigt habe ich im vergangenen Jahr auch meinen Blog und den Newsletter. Mein letzter Blogbeitrag datiert gar aus dem Februar 2019… Auch hier gibt es ab sofort ein klares Konzept.
Jeden Monat flattert in Zukunft am 2. Samstag ein Newsletter in euer Email-Postfach – wie gewohnt mit allen Infos zum nächsten Photowalk, einer Rückblende auf den vergangen Photowalk und natürlich dem ausführlichen Phototipp des Monats. Und jeden Freitag gibts einen neuen Blogbeitrag für dich – mit fixen Rubriken wie den schönsten Fotospots der Steiermark, Lightroom Quick Tipps uvm. Außerdem wird es wieder nach jedem Photowalk einen entsprechenden Beitrag in meinem Blog geben.

Tutorials

Mit vier neuen Tutorials pro Monat zu Adobe Lightroom, Adobe Photoshop oder fotografischen Themen wird sich auch dieser Bereich 2020 stark erweitern und soll die noch mehr Service nach Hause liefern und dich mit deinen ganz persönlichen Lerninhalten wann und wo du sie brauchst, unterstützen. Alle meine Tutorials sind und bleiben natürlich kostenlos.

Challenge your skills

Mit meiner „Challenge your skills“ Veranstaltung kehrt ein beliebter Klassiker zurück ins Programm für 2020. Diesmal mit einer hochkarätigen Jury aus Fachleuten und Laien sowie tollen Preisen – ja, es gibt auch was zu gewinnen. Diese Veranstaltung ist für Prepaid-Pass Besitzer (5, 10 und 10+) kostenlos.
Alle Infos rund um die Veranstaltung und die Preise folgen natürlich auf allen meinen Kanälen. Außerdem wird es dazu ein eigenes YouTube Video geben. Lasst euch überraschen!

Videography

Ein Bereich der auch für (Hobby)Fotografinnen und -fotografen immer interessanter wird ist die Videography. Auch dazu gibt es heuer wieder eine Veranstaltung im Rahmen der Photowalks sowie einen Workshop zum Thema filmen und Filmschnitt.

Instagram Kanal

Für die besten Ergebnisbilder der Photowalks wird es ab 1.1.2020 einen eigenen Instagram Kanal geben. Damit kannst du deine Fotos noch besser mit Freunden teilen und auch sehen, wie sie bei anderen ankommen. Für diesen Kanal suche ich auf diesem Weg auch noch eine/n von euch, der Lust hat mich als Redakteur/Administrator dabei zu unterstützen. Wenn du Interesse hast, schreib mit bitte einfach ein mail an christian@dertrainer.eu, dann lass ich dir alle Infos zukommen.

WICHTIGE LINKS & Email-Adressen FÜR DICH IM ÜBERBLICK

Anmeldungen zu Photowalks & Workshops: anmeldung@dertrainer.eu

Livestreams: https://www.youtube.com/christianiberer

Termine: https://www.dertrainer.eu/termine

Fotoupload für Teilnehmerbilder: https://www.dertrainer.eu/fotoupload/

meine Facebook-Seite: https://www.facebook.com/derTrainerPhotography

mein Instagram Kanal: https://www.instagram.com/christianiberer

Photowalks Instagram Kanal für Teilnehmerbilder: https://www.instagram.com/photowalksstyria

Ich freu mich auf 2020 – auf viele interessante, lustige und lehrreiche gemeinsame Stunden mit dir beim Fotografieren! Und natürlich freu ich mich auch über dein Feedback hier in den Kommentaren.

Christian

Der Beitrag derTrainer.eu</br> same as it never was erschien zuerst auf DER TRAINER | PHOTOWALKS STYRIA.

Überbelichtet – High Key Photography

Wir treffen uns am 23. Februar 2019 um 09:00h vor dem Promenade in Graz. Von dort geht´s dann zu unseren Photolocations, bei denen ich euch die Techniken der Highkey Fotografie näher bringen werde.

Um 12:30h ist dann dort ein Tisch für uns reserviert, damit wir bei einer kleinen Stärkung und einem gemütlichen Getränk die Nachbesprechung unserer Bilder machen können.

Überbelichtet!

Ein künstlerisches Thema wartet diesmal auf dich – High Key Photography. Helle Farbtöne, weiches Licht und niedrige Kontraste kennzeichnen diesen Stil.

Typisch für die High-key-Technik ist, dass das Hauptaugenmerk nicht auf dem Herausarbeiten von Formen liegt – auch wenn das für versierte Fotografen möglich ist – sondern eine verfremdete Darstellung mit Unterdrückung kleinster Bilddetails angestrebt wird. Daraus ergibt sich auch die besondere Eignung für die Werbe- und Modefotografie, weil hier häufig eine nivellierte Darstellung erwünscht ist.

Gearguide – Welche Ausrüstung empfehle ich?

Neben deiner eigentlichen Kamera (Smartphone, DSLR,…) empfehle ich dir folgendes in deine Fototasche zu packen:

Stativ
Zoomobjektiv mit einer Brennweite ab 50mm
Aufsteckblitz (optional)
Reflektor/Deflektor (optional)

Bonustipp für alle: WARME Kleidung und vor allem auch WARMES SCHUHWERK sind aus heutiger Sicht auch diesmal empfehlenswert!

Wichtige Informationen auf einen Blick…

Zeitpunkt: Samstag, 23.02.2019 von 09:00 bis 12:00 Uhr danach findet der Phototalk, also die Nachbesprechung der Teilnehmerbider von 12:30 bis 13:30h im Cafe Promenade statt.

Ort: vor dem Cafe Promenade, Erzherzog Johann Allee 1, 8010 Graz

Kosten: € 40,- pro Teilnehmer

Nicht vergessen! Am 22.02.2019 gibt´s ab 19:00h einen Livestream zum Photowalk auf meiner Facebook-Seite!

Der Beitrag Photowalk 02/19 – Überbelichtet erschien zuerst auf DER TRAINER | PHOTOWALKS STYRIA.

Filmen mit DSLR, Smartphone & Co

Wir treffen uns am 26. Jänner 2019 um 09:00h im Promenade in Graz. Dort ist ein Tisch für uns reserviert, damit wir bei einem gemütlichen Kaffee alle technischen Grundlagen die beim Filmen mit deiner DSLR, deinem Smartphone oder deiner GoPro wichtig sind.

Und Action!

Danach geht´s dann in die frei Wildbahn, wo ich dir alle theoretisch erklärten Einstellungen an deiner Kamera zeige und wir das Gelernte gleich mal in die Praxis umsetzen werden. Im Laufe dieses Vormittags lernst du natürlich auch Kameratechniken die dafür sorgen, dass deine Videos einen professionellen Eindruck bekommen. Und nachdem Übung ja bekanntlich den Meister macht werden wir genau das tun – nämlich übern, üben und – genau – üben!

Gearguide – Welche Ausrüstung empfehle ich?

Neben deiner eigentlichen Kamera (Smartphone, GoPro, DSLR,…) kannst du alle mitbringen was du normalerweise zum Filmen verwendest (Gimbal, Stativ,…) Als Besitzer einer DSLR (gilt natürlich auch für Besitzer spiegelloser DSLMs) empfehle ich dir folgendes in deine Fototasche zu packen:

Kameragurt!
Stativ
35mm Objektiv (bzw. ein Zoomobjektiv, dass diese Brennweite unterstütz)
ND Filter

Bonustipp für alle: WARME Kleidung und vor allem auch WARMES SCHUHWERK sind am Samstag empfehlenswert! Eine Thermosflasche mit Tee kann wahrscheinlich auch nicht schaden…

Wichtige Informationen auf einen Blick…

Zeitpunkt: Samstag, 26.01.2019 von 09:00 bis 13:00 Uhr danach gibt es KEINEN Phototalk! Warum? Das erklär ich dir live vor Ort und natürlich gibts in der kommenden Woche einen ausführlichen Beitrag zu den Neuerungen 2019 hier auf meiner Website!

Ort: Cafe Promenade, Erzherzog Johann Allee 1, 8010 Graz

Kosten: € 40,- pro Teilnehmer

Nicht vergessen! Am 24.01.2019 gibt´s ab 19:00h einen Livestream zum Photowalk auf meiner Facebook-Seite!

Der Beitrag Photowalk 01/19 – Und Action! erschien zuerst auf DER TRAINER | PHOTOWALKS STYRIA.

ab kommenden Dienstag hab ich etwas ganz besonderes für euch, die

WEEKLY CHALLENGES sind zurück.

Jeden Dienstag poste ich hier auf meinem blog eine neue fotografische Herausforderung mit genauer Aufgabenbeschreibung für euch. Ihr habt dann eine Woche Zeit um diese Challenge zu erfüllen. Aus all euren Fotos sucht ihr dann das beste raus und postet es auf einem Social Media Kanal eurer Wahl mit dem Hashtag #pwstweekly und postet anschließend den Link dazu in die Kommentare der jeweiligen Challenge hier auf meinem blog. Natürlich könnt ihr mr euer Bild auch per email an christian@dertrainer.eu schicken.

Am darauffolgenden Sonntag gibt´s dann ein Video mir der Besprechung eurer Fotos hier auf meiner Website. Damit startet ihr fit ins neue Fotojahr und habt über 5 Wochen kostenlos unterschiedliche Übungen mit denen Ihr eure Fähigkeiten aufs nächste Level heben könnt. Und ihr werdet sehen, das macht richtig Spaß!

Solltet Ihr Fragen haben, einfach in die Kommentare damit!

Macht euch bereit, am Dienstag gehts los.

Der Beitrag FIT INS FOTOJAHR 2019 erschien zuerst auf DER TRAINER | PHOTOWALKS STYRIA.

Bitte vergiss nicht: Mit dem Upload der Fotos stimmst du der Verwendung deiner Bilder auf meiner Website und meinen Social Media Kanälen zu.

Der Beitrag Teilnehmer-Upload erschien zuerst auf DER TRAINER | PHOTOWALKS STYRIA.

Tipp 1 – das Motiv

Das mag zwar banal und hart klingen, aber wenn du schönere Fotos machen willst stell dich vor schönere Motive! Aus einem häßlichen Entlein wird auch der beste Fotograf der Welt keinen Schwan machen können… Natürlich lassen sich durch Bildkomposition, Technik und harte Arbeit fast überall tolle Fotos machen, aber wenn man sich beispielsweise durch die Instagram-Kanäle dieser Welt klickt, dann versteht man schnell was uns an der Landschaftsfotografie anzieht. Es ist das Außergewöhnliche, beeindruckende Landschaften, hohe Wasserfälle oder unglaubliche Bergwelten.
Und jetzt die gute Nachricht. Gerade hier in Österreich – also vor unserer Haustür – mangelt es nicht an solchen Plätzen. Hier besteht eher die Gefahr, dass was uns als alltäglich erscheint noch als außergewöhnlich wahr zu nehmen.

Tipp 2 – das richtige Licht

Auch mein nächster Tipp hat nur indirekt mit Fotografie zu tun, ist aber essentiell wenn es um beeindruckende Landschaftsaufnahmen geht – das richtige Licht, oder auch die richtige Tageszeit. Klar ist es mühsamer sich früh morgens, noch bevor die Sonne aufgeht, auf den Weg zu machen um rechtzeitig zum besten Licht fotografieren zu können. Oder spät Abends – alleine auf einem Berg auf den Sonnenuntergang zu warten. Aber nur zu diesen Zeiten entstehen atemberaubende Landschaftsfotos. Da hilft auch keine – noch so gute – Nachbearbeitung oder Retusche in Lightroom, Photoshop und Co.

Tipp 3 – das richtige Wetter

Wenn du das perfekte Wetter für deinen Strandurlaub beschreiben solltest, würde es wahrscheinlich so klingen. Sonnenschein und strahlend blauer Himmel, ohne das kleinste Wölkchen… Nicht so in der Landschaftsfotografie. Strahlend blauer Himmel ist – nun ja – langweilig. Bei solchen Bedingungen ist es besser, sich mit einem guten Buch in einen Liegestuhl zu legen und das Wetter zu genießen. Als Fotograf wünscht man sich Wolken! Natürlich keinen komplett bedeckten Himmel, aber eben Wolken – gerne auch viele. Alles spannender als nur blauer Himmel.

Tipp 4 – Stative sind ein absolutes Muss

Einer der wesentlichsten Ausrüstungsgegenstände für einen Landschaftsfotografen ist das Stativ. Und während für den Transport ein leichtes, handliches Stativ zu bevorzugen ist, so gilt jedoch, je stabiler dein Stativ ist, umso besser. Gerne werden Stative auch noch mit Sandsäcken beschwert, um auch bei stärkerem Wind verwicklungsfreie Bilder machen zu können.

Bonustipp:

Viele Stativ haben einen vormontierten oder optionalen Haken. Dort kannst du deinen Fotorucksack oder deine Fototasche aufhängen und damit nicht nur für Ordnung sorgen, sondern auch dein Stativ beschweren und damit stabilisieren.

Tipp 5 – Blende und Hyperfokaldistanz

Auch wenn das jetzt so technisch klingt, dass du am liebsten gar nicht mehr weiterlesen würdest, solltest du es trotzdem tun. Ich werde dir die beiden Begriffe, deren Zusammenhang und Sinn ganz einfach und verständlich erklären. Was du davon hast? Super scharfe Fotos!

Im Normalfall tust du folgendes. Du stellst eine Blende ein (irgendwas zwischen f8 unf f16), fokussierst mit dem Autofokus deiner Kamera irgendeinen kontrastreichen Punkt in der Entfernung und drückst ab – fertig. Und natürlich bekommst du ein scharfes Bild. Aber bestimmt hast du schon mal Fotos gesehen, bei denen du dich gefragt hast, warum diese schärfer wirken als deine Aufnahmen. Wenn das so ist, dann solltest du die Sache mit der Hyperfokaldistanz mal ausprobieren…

Die Hyperfokaldistanz ist eigentlich nichts anderes, als die Distanz zu jenem Punkt auf den du bei einer bestimmten Blende fokussieren solltest, damit alle weiter entfernten Punkte noch in einer akzeptablen Schärfe abgebildet werden. Dabei spielt natürlich die gewählte Blende eine entscheidende Rolle.

Beispiel

Ein kleines Beispiel gefällig? Gerne!
Du hast deine Kamera aufgestellt und einen markanten Punkt fokussiert. Jetzt solltest du die Entfernung zu diesem fokussierten Punkt abschätzen (gerne auch messen, aber das geht – mir zumindest – entschieden zu weit).
Mithilfe einer App kannst du nun berechnen lassen, welche Blende unter den genannten vorgaben für das schärfste Bild sorgen wird. Achte dabei darauf, dass es einen Unterschied zwischen Vollformatkameras und Kameras mit Cropfaktor gibt.

There’s an App for that…

An dieser Stelle möchte ich dir „PhotoBuddy“ (iOS €2,29 – Stand 09/18) oder „FocusFinder Schärfentiefe (iOS €1,99 – Stand 09/18) ans Herz legen. Natürlich wird es auch etliche andere solcher Apps geben, aber ich verwende diese beiden und habe damit sehr gute Erfahrungen gemacht.

Bonustipp

Wenn du gegen die Sonne fotografierst ist es wichtiger, die Sonnenstrahlen im Bild festzuhalten. Das erreichst du am besten mit Blende f22! Die Hyperfokaldistanz ist in diesem Fall nicht so entscheidend, da durch das Fotografieren gegen das Licht ohnehin mit einem „flaueren“ Bild zu rechnen ist.

Tipp 6 – Die Drittelregel

Das Anwenden der Drittelregel ist eigentlich ganz einfach. Wenn du beispielsweise einen spannenden Himmel mit vom Sonnenuntergang in den schönsten Farben gefärbten Wolken hast und einen eher langweiligen Vorder- bzw. Mittelgrund, dann besteht dein Bild zu 2/3 aus Himmel und zu 1/3 aus eben diesem Vordergrund.
Ist es umgekehrt, hast du also einen spannenden Vordergrund und einen eher langweiligen Himmel, dann besteht dein Bild natürlich aus 2/3 Vordergrund und nur zu 1/3 aus Himmel. Einfach, oder!?

Bonustipp

Fast alle gängigen Kameras (inkl. iPhone & Co) bieten die Möglichkeit die Drittellinien einzublenden und erleichtern dir so die Bildkomposition gerade am Anfang extrem!

Tipp 7 – Verwendung von Filtern

Wie du wahrscheinlich weißt, gibt es viele verschiedene Filter in ganz unterschiedlichen Preisklassen. Von UV über ND bis hin zu Verlaufs- und Polfiltern reicht die Palette. Aber was brauchst du wirklich.
Eingefleischte Landschaftsfotografen werden mich für das was ich jetzt sage verfluchen, aber was soll ich sagen – es ist einfach so. Und zwar gehts um Verlaufsfilter.

Verlaufsfilter:

Diese sorgen dafür, dass durch einen vor dem Objekt angebrachten Glasfilter mit unterschiedlichen Hell/Dunkel-Verläufen der Himmel oben abgedunkelt und Richtung Horizont verlaufend heller wird. Das mach ich definitiv in Lightroom! Warum? Ganz einfach. Ich hätte diesen Effekt zwar gerne auf dem Himmel, aber nicht auf Objekten die näher an der Kamera dran sind, aber eben in den Himmel ragen. Das geht mit Verlaufsfiltern nicht! Im Lightroom ist das schnell gemacht UND solche Objekte die nicht vom Verlauf betroffen sein sollen, können ausmaskiert werden! TOP!

ND-Filter:

Wenn du bei Tageslicht lange Belichtungszeiten erreichen möchtest, musst du deiner Kamera vorgaukeln, dass es dunkler ist. Das machst du mit ND- bzw. Graufiltern. Diese werden vor das Objektiv geschraubt oder geschoben und wirken wie eine Sonnenbrille für deine Kamera. Wenn du mehr dazu erfahren möchtest – ich habe einen eigenen Blogartikel über ND-Filter geschrieben. — hier gehts zum Artikel —

Polfilter:

Polfilter reduzieren vereinfacht gesagt Spiegelungen. Wenn du also durch Wasser oder Glas (wobei zweiteres in Landschaften eher selten vorkommt) fotografieren möchtest und das OHNE Spiegelungen, dann solltest du über einen Polfilter nachdenken.

UV-Filter:

Diese werden eingesetzt, um durch UV-Strahlen bedingte chromatische Aberrationen zu reduzieren. Deine Fotos gewinnen an Kontrast und Schärfe. Bei dieser Art von Filtern ändern sich die Kameraeinstellungen nicht. Ich für meinen Teil nutze diese UV-Filter nicht.

Tipp 8 – das richtige Objektiv

Die Bilder, die wir uns im Allgemeinen unter Landschaftsfotos vorstellen, werden mit Weitwinkelobjektiven erstellt. Dazu zählen alle Objektive, deren Brennweite unter 50mm liegt. Ich selber mag Brennweiten zwischen 10 und 24mm am liebsten. Dadurch lässt sich nicht nur eine großer Ausschnitt des Bildes ablichten, sondern Weite und Tiefe der Landschaften werden dadurch optimal ins Foto übersetzt.

Bonustipp

Achtung! In diesen geringen Brennweiten gibt es auch oft sogenannte Fischaugen-Objektive. Diese haben den „Nachteil“, dass die Kanten starke verzerrt dargestellt werden.

Tipp 9 – Vordergrund*

Gerade wenn du mit Weitwinkelobjektiven fotografierst, solltest du darauf achten, einen Vordergrund im Bild zu haben. Dabei kann es sich um einen großen Stein, um Gräser oder andere Objekte handeln. Dieser Vordergrund sorgt für ein spannenderes Bild und verleiht ihm zusätzliche Tiefe.

Bonustipp

Da die meisten Weitwinkelobjektive einen geringen Mindestfokusabstand haben kannst du sehr nah an diese Vordergrundobjekte heran gehen.

Tipp 10 – außergewöhnliche Perspektiven

In den meisten Fällen ist der „normale“ Blickwinkel aus Augenhöhe langweilig. Ein sehr tiefer oder auch hoher Standpunkt wirkt hingegen spannend und interessant. Aus diesem Grund mögen wir zum Beispiel Aufnahmen die mit Drohnen gemacht werden, da diese nicht unserem gewohnten Blickwinkel entsprechen. Vergiss also nicht, die Perspektive als wichtigen Teil deiner Bildkomposition einzusetzen.

Das waren meine 10 Top-Tipps für die Landschaftsfotografie, die dafür sorgen werden, dass deine Landschaftsaufnahmen zu kleinen Meisterwerken werden!

Viel Spaß beim Ausprobieren!
Christian

Der Beitrag Die 10 besten Tipps für atemberaubende Landschaftsfotos erschien zuerst auf DER TRAINER | PHOTOWALKS STYRIA.

Die Technik im Griff. ISO? Blende? Kein Problem!

So geschehen am vergangenen Samstag im Kitzeck im Sulmtal beim Photowalk „Sonnenuntergang“. Während der letzten, wärmenden Sonnenstrahlen des Tages wurden bei netten Gesprächen die ersten Bilder gemacht. Das ist für mich eine der schönsten Seiten am Photowalk  – das was man gerne tut mit Menschen zu tun, die man schätzt und mit denen man gerne Zeit verbringt, fachsimpelt und Spaß hat!

Kameraeinstellungen? Kein Problem für meine Teilnehmer. Für alle eine einfache Übung. Blendenvorwahl mit einer Blende von f13. Bei Aufnahmen gegen die Sonne f22 – wegen dem Sterneffekt. ISO? 100. Das garantiert die beste Bildqualität! Und da ja ohnehin am Stativ gearbeitet wird spielt auch die Belichtungszeit eine eher untergeordnete Rolle. 

Wie erwartet sind die Bilder toll. Bei der Kulisse kein Wunder! Aber halt. Die ersten nachdenklichen Blicke machen sich unter meinen Teilnehmern breit. Warum? Gute Frage! Die einfache Antwort – es fehlt das Motiv. Gut, fehlen ist jetzt vielleicht ein bisschen übertrieben, aber das worauf ich hinaus will ist folgendes.

Wenn du den Wald vor lauter Bäumen nicht fotografieren kannst…

Stell dir vor du stehst mitten im Weinberg vor einer mehr als beeindruckenden Kulisse mit vielen Schichten an Hügeln und Bergen, Weinstöcken im Vordergrund und einem – in wundervollem Licht erstrahlenden – Himmel mit Wolken, die man schöner nicht malen könnte.

Das Bild im Kopf

Perfekt, oder!? Ja, aber vor allem für die menschliche Wahrnehmung. Kurz gesagt, wir sehen, was wir sehen wollen. Unser Hirn blendet ganz einfach alles aus was uns stört und schon – tata – sehen wir ein Panorama, das seinesgleichen sucht. Genau das macht unsere Kamera nicht – ganz im Gegenteil. Jedes störende Blatt, jedes ungünstig am Bildrand geparkte Auto leuchtet uns auf dem Display entgegen und zerstört unsere Erwartungen.

Genau das war es, was die Nachdenklichkeit in die Blicke meiner Teilnehmer gebracht hat. Das Problem dabei? Man ist vor lauter Angebot überfordert – ja gelangweilt. Und schon ist es vorbei mit den quasi einfach abzuholenden Traumfotos…

…und es wird noch schlimmer

Aber davon lassen sich meine Teilnehmer natürlich nicht entmutigen. Perspektiven und Objektive werden gewechselt, Standorte angepasst und alles an technischen Finessen ausgepackt, was der „Werkzegkoffer“ des Fotografen so hergibt. Und immer noch gilt – die Bilder sind technisch perfekt. Aber Zufriedenheit? Fehlanzeige. 

Und je näher der Sonnenuntergang rückt – umso größer wird die Unzufriedenheit. Auch das liegt auf der Hand, denn  die Bilder auf dem Display der Kamera sind eigentlich nur noch dunkel. Schwer einzuschätzen ob das was wird… 

Cool bleiben und auf das wesentliche besinnen

Da hilft nur noch eines. Cool bleiben und aufs wesentliche besinnen. Was ich damit meine? Das erklär ich dir gerne! 

Als aller Erstes ist es wichtig ruhig und besonnen zu bleiben. Übertrieben? Vielleicht! Was ich meine ist, dass schnell vor lauter Motivsuche und Objektivwechsel auf wesentliche Kleinigkeiten wie Fokussieren vergessen wird. Ein stark über- oder lange belichtetes – also helles – Foto würde jetzt helfen die Bildkomposition besser einzuschätzen. Aber dann – so viele störende Element im Bild. Und dann auch noch ich, der an diesem weißen Betonpfeiler oder jenem Weinblatt das unmotiviert ins Bild hängt etwas auszusetzen hat. 

Die Lösung – ganz einfach

Die Lösung ist eigentlich sehr banal. Konzentriere dich auf die Technik, die muß sitzen. So wie meine Teilnehmer das getan haben. Wähle einen möglich weitwinkeligen Ausschnitt und präge dir ein was DU in dem Moment siehst in dem du abdrückst. Erinnere dich an Farben, an Stimmungen. Denn das alles wird dir helfen, das Bild zu einem Meisterwerk zu entwickeln.

Direkt in der Kamera schon perfekt. Geht natürlich! Sinnvoll? Natürlich! Aber nicht notwendig. Denn solange dein Foto technisch perfekt und halbwegs gut belichtet ist (tendenziell unterbelichtet, was bei diesen Lichtverhältnissen einfach ist) wirst du in Lightroom – also in der Nachbearbeitung dein blaues Wunder erleben – und das gleich doppelt

Jetzt bloß nicht verzweifeln!

Das erste blaue Wunder ist nicht schön… Da heißt es stark sein Denn die RAW Dateien aus der Kamera sind – um es vorsichtig auszudrücken – nicht schön. Gar nicht schön. Da denkt man sehnsüchtig an die Schmetterlinge, die wir beim Photowalk Makrofotografie abgelichtet haben. Diese Fotos sind schon als RAWs unglaublich…

Aber spätestens wenn du den Tiefenregler in Lightroom nach rechts gezogen hast kommt das zweite – sehr sehr positive – blaue Wunder. Jetzt noch Klarheit, Dunst entfernen, Dynamik und ein paar andere Regler eingestellt, Einen linearen Verlaufsfilter über den Himmel gezogen, die Farbtemperatur Richtung blau, einen radialen Verlaufsfilter großzügig über den Horizont und die Temperatur gegen Gelb ziehen – und schon ist es da – DEIN Foto vom Sonnenuntergang.

Und um es in den Worten einer meiner Teilnehmerinnen zu sagen: „Wenn ich mein Foto unentwickelt anschaue, hab ich geglaubt, ich war woanders…“

In diesem Sinne kann ich nur sagen, auch wenn du denkst, dass mit der Sonne auch deine Hoffnungen auf ein tolles Foto untergegangen sind – warte, bis Lightroom dir das Gegenteil beweißt! Und nicht vergessen…

5 tolle Fotos vom Sonnenuntergang sind eine richtig gute Ausbeute!

Christian

Der Beitrag …manchmal geht nicht nur die Sonne unter erschien zuerst auf DER TRAINER | PHOTOWALKS STYRIA.